Ocarina Player MILT Part I. オカリナ奏者みると
オカリナ従来のイメージにとらわれることなく、POPS、JAZZ、サンバ、 ボサノヴァなどのテイストを取り入れた独自のサウンドを確立。オカリナ本来の癒しの音色にもこだわりつつ、ジャンルにとらわれない斬新なスタイルで活動中。演奏にエフェクターを導入したり、独自開発の特殊奏法を駆使するなど、オカリナという楽器のさらなる可能性を追求し続ける若き名手。
2005年12月、国連ギャラリーで開催された 「かけがえのないあなたがいる - For Your Happiness and Global Peace
- 21世紀 希望の世界人権展」 にて、エピローグ映像 「あなたと “この星” に生きる」 のBGMとして、みるとが演奏する 「アメイジンググレース」
が採用される。2007年9月、俳優の市井浩司氏との朗読コラボレーションで平和コンサート 「From One's Heart」 を実施。
2006年8月、在韓日本大使館の後援で、韓国コンサートツアーを実施。特殊な三連オカリナ 「イカロス」 を吹きこなす世界でも数少ない奏者として注目を集めさらには
「イカロス」 であることに留まらない斬新で自由なスタイルが好評を博し成功を収める。韓国の大手オカリナ・メーカー 「ジン・オカリナ」 およびみるとが使用している楽器の制作元であるオカリナ工房
「ペコラ」 の共同開発により、みるとオリジナルブランドのオカリナ 「INFINITY」が誕生、その監修に携わる。
パット・メセニー、小野リサ、渡辺貞夫等のライブ/レコーディングサポート等、JAZZ、ブラジル音楽業界で活躍する 「小畑和彦」 氏、八神純子、西城秀樹等のバンドリーダーをはじめ、様々なアーティストサポートとしてPOPSシーンで活躍する
「矢萩秀明」 氏、二人の巨匠ギタリストとのトリオユニットによるライブ「TriSeeds Live at Hey−JOE」を開催し、2009年2月にはそのライブ版ＣＤ
「Milt Ocarina World〜Live At YOKOHAMA Hey-JOE」 をリリースする。
2009年には、2010年公開予定の映画 「ばかもの」 （監督：金子修介氏、主演：内田有紀氏、成宮寛隆氏） のレコーディングに参加。エンディングテーマを含む数曲にオカリナ奏者として携わる。またアルソ出版から発刊のオカリナ専門誌「The
Ocarina」創刊号にて、日本で活躍するオカリナ奏者としてクローズアップされ、創刊号以降、同雑誌にて「みると式オカリナレッスン〜おっかしいなオカリーナ」を連載する予定。
矢萩秀明氏の人間性と音楽性に惹かれ、プロのギターリスト養成スクールで同氏主宰の「G−Works」 に入校、作曲法を師事している。
Ocarina Player MILT Part. II みるとの音楽史
（ちょっぴり長いけど、お暇な時にでも読んでみてください ＾＾）
1982年（昭和57年）5月7日、茨城の小さな個人商店を営む一家の３男として誕生。
音楽も「お」の字も無い、ごくごく普通の一般家庭で普通の人として育てられる。
小学校１年生の時、ピアノの形をした、音階のでる電卓を発見し、勝手におもちゃにして遊んでいるときの事、黒いところ（黒鍵）を使えば、「簡単に作曲ができるではないか！」と大発見♪おもちゃの電卓から生まれた、和というよりは中華風（？）のメロディーがみるとの生まれて初めての作曲になる・・・・・が、いとも簡単に電卓を無くし、作曲活動を断念する（思い起こせば、この頃から独学というよりは、好き勝手に音楽をやってきたんだな〜）
小学校３年のときに茨城の支店経営不振のため、本店が所在する横浜市内に引っ越す。
相変わらず、音楽の「お」の字もない生活だったが、ある日、父の知人から、おもちゃのキーボードのお古をもらえることになった。これが学校のピアニカリコーダー以外に持ったはじめての楽器になる。キーボードなのに、単音２オクターブ半しかでない、本当におもちゃだったが、それでも充分うれしかったことを覚えている。母の好きだったサントワマミー、マイウェイ、イエスタディワンスモア、その他もろもろを耳コピし（楽譜を使わない習慣はこの辺りから始まったと思われる）、誕生日のプレゼント代わりにそのキーボードで演奏した記憶がある（この当たりから変な人になりつつあったのだろう）。
小学校４年生になると、少年少女合唱団というものがあり、無料で参加できるとの事だったので入団。 小学校５年になると、兄が買ってきたチャゲ＆飛鳥のCDにはまる。子供ながら、飛鳥の歌唱力、楽曲、そして、曲の展開などに感動した記憶がある。この頃から、学校の音楽教育が退屈になり、授業を抜け出したりする悪い子になる（もちろん先生につかまるが・・・ｗ）。月１、２回の合唱団での歌と、チャゲ＆飛鳥で小学校時代を過ごす。
中学に入ると、部活動を選ぶことになる。どれでもよかったのだが、好きな先生がたまたま「スイソウガク部」という、よくわからない部の顧問だったので、そこに入ることにした。スイソウガク部はびっくりすることに音楽の部活だった。
音楽にそんなに興味がなかったので、とくに感動もなく、先生（男）を追っかけて入部（ちなみに、みるとはホ●ではないので・・・・あしからず ＞＜）。
自宅で両親に吹奏楽部に入りたいと伝えると、どうやら両親は吹奏楽というのがなんなのかは、すぐにわかったらしく、「おまえ、、吹奏楽部にはカスタネットはないんだぞ！！そんなの無理だろう？」と、反対（？）した。
「父さん・・・なんてひどい・・・・」と思いつつも、「やってみなければわからないし、お金もかからないから、やらせてください。」と説得。 ちなみに、吹奏楽部にカスタネットはあります。
楽器選びの際、先生に体が大きいからテューバがいいだろうとの事で、よくわからないけど、テューバになった。 テューバになって一つ、悲しい事実を知る。そう、テューバはベース楽器のため、メロディーが無いのだ・・・（泣）。
１年１学期の間、かなりヤル気の無い生徒として過ごす。2学期くらいから、だんだんとヤル気が出始める。
その頃に、父が気まぐれで、オカリナをプレゼントしてくれた。
「なんか、キタロウとかいうのが吹いて流行ってるみたいだぞ」と・・・・・。
僕は、あの有名なオカリナ奏者の宗次郎氏を、これまた有名なシンセサイザーの名士である喜太郎氏と勘違いしていることなど知る由も無く、勧められるままなんとなくオカリナを吹き始める。
練習といえば、テューバはなるべく毎日（週5日くらい）、オカリナは3〜6ヶ月に１度という生活が中学卒業まで続く。 中学１年の終わりごろ、姉がたまたま持っていたＪＡＺＺのアルバムの中のハービーハンコック「処女航海」を聴く。
（り、理解不能・・・）。この時、みるとはＪＡＺＺが嫌いになった。
中学２年になると、祖母の誘いで民謡教室に通わせてもらうことになった。祖母のおさがりの三味線も使わせてもらい、中学卒業まで三味線と唄をならう。
この頃、グレンミラー楽団の存在を知り、ＣＤを聴きはじめてＪＡＺＺが好きになる。 一方、部活動では、テューバで自分の用意した曲集でメロディーを好き勝手に吹き、合奏はサボる、というダメ部員になっていた。
高校入学時、三味線、唄に自分勝手にピリオドを打つ。知人から高校生の育成のためのオーケストラがあると教えてもらい、せっかくなので、面接だけでも受けようと思い会場いくと・・・
なんと！オケ所有のチェロを無料で貸してくれるって！？
これはまたとないチャンスではないか！喜んで入団。高校３年間、期間限定チェリストとして過ごす。
一方、学校の部活動をやはり吹奏楽部に・・・・と思いきや、吹奏楽部員はたったの１名。その唯一の部員も幽霊部員・・・・（絶句）。
中学校の吹奏楽部が関東大会常連だったためにギャップが激しすぎたのか、部活が同じだった中学時代のメンバーは誰も入部しなかった。誰がどう見ても廃部寸前の状況を目の当たりにし、B型典型楽観主義のみるとは、こう考えた・・・・（誰もいないって事は、人数さえ集めれば、後は思いのままになるって事ジャン！？）
勝手に、吹奏楽部改めJAZZ部にすることに決め、まずは幽霊部員だった部長を洗脳開始。部長を無理やり部室に連れ込んでJAZZを聴かせ、JAZZのすばらしさを語り、演奏する楽しさを語った。みるとは、ウッドベース（コントラバス）を手に取り、１から練習し始めた（チェロがかなり役に立った）。ベース以外に、トランペット、ビブラフォン、キーボード（片手人差し指のみｗ）なども携わる。気づけば、１０人くらいに増えたJAZZ兼吹奏楽部でオケと並行して、青春時代を過ごす。この頃、ハービーハンコック「処女航海」が好きになる。
高校３年近くになってくると、オカリナが結構楽しい事に気づく（ここでようやくオカリナが表に出てくる）。
しょっちゅうホコリかぶっていたオカリナを、2、3日に１度は吹くようになったのもこの頃。なんとなく、本当になんとなくオカリナの奏者なんてやってみたいな〜という気持ちで、練習を重ね、高校３年の時に、東京王子に開催されたサロンコンサート（現「オカリナスピリッツ」）に参加。
これをきっかけに、同オカリナイベントのホームページ管理などのお手伝いに携わる。
卒業後、大した覚悟も無いまま、オカリナのプロを目指し、ミュージシャン志望とは名ばかりのフリーターへ。
父より、「音楽で食っていくなら根性が必要だ！一人暮らしをしなさい」と言われ、問答無用で一人暮らしへ。
要領が悪く、下手なダブルヘッダー（昼夜のアルバイト）をするようになり、酷いときは平均睡眠時間１時間となる。
ときには、わずかに許されたプライベートの時間10分のうち、4分練習して、4分寝て、2分支度して出発なんてことも。
そんな中、忘れもしないアメリカ同時多発テロ、そしてアメリカ側の報復問題が起こる（2002年9月11日）
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当時19歳のみるとは、悲惨な光景をブラウン管ごしに目の当たりにし衝撃を受ける。怒りがこみ上げ、ブラウン管の前でぶつぶつ文句？を言っている自分がいた。責める気持ちは、いつのまにかテロリストやアメリカではなく、世界でこれほどの事が起きているにも関わらずブラウン管の前で文句を言うことしかできない無力な自分に向けられるようになる。
自分の無力さを思い知り、同時に覚悟がきまる。 この時、ミュージシャンへの単なる憧れで生活していた自分に別れを告げ、オカリナ、音楽を平和のための武器として、自分の人生を賭けて新しいスタートを切る。
最大目標はグラミー賞（2007現在で達成率0.1％・・・高めの憶測）。
目標達成後は引退し、ボランティア活動と温泉に明け暮れることが夢。
この目標を「達成するまで」、或いは「死ぬまで」は、勝負し続ける。
（最後まで読んでくださり、ありがとうございました！）
